数字艺术起源于20世纪60年代，当时计算机技术刚刚开始发展，人们开始尝试使用计算机来创作艺术作品。这些早期的数字艺术家主要使用阴极射线管（CRT）显示器来创作，因为这种显示器可以显示数字图像。随着计算机技术的不断发展，数字艺术也不断发展，逐渐成为一种独立的艺术形式。
在数字艺术的发展阶段，艺术家们不断探索新的表现形式和技巧，从简单的二维图像到复杂的三维模型，从静态的图像到动态的动画，数字艺术不断发展。在这个阶段，数字艺术作品主要在计算机上完成，并通过显示器或投影仪展示出来。
随着互联网的普及和技术的发展，数字艺术开始进入繁荣期。在这个时期，数字艺术家们可以通过网络来分享他们的作品，并且可以通过数字媒体来展示他们的作品。数字艺术的繁荣期也带来了更多的商业机会，一些数字艺术家开始与商业品牌合作，创作广告和宣传视频等。
随着数字艺术的不断发展，它已经成为一种独立的艺术形式，并形成了自己的风格和语言。数字艺术家们也不断探索新的技巧和表现形式，比如虚拟现实、增强现实和交互式艺术等。在这个时期，数字艺术已经不再是计算机技术的附属品，而是一种独立的艺术形式。
现在的数字艺术已经非常流行，它不仅在独立艺术领域占据重要地位，还广泛应用到商业、教育、娱乐等多个领域。数字艺术作品不仅在艺术展览上展出，也在各种公共空间和商业广告中出现。同时，随着社交媒体的发展，数字艺术家们也可以通过社交媒体来展示和分享他们的作品，进一步推动了数字艺术的发展。
随着技术的不断发展和人们审美观念的不断变化，数字艺术也将不断发展和演变。未来，数字艺术家们可能会探索更加新颖的表现形式和技巧，比如利用人工智能技术来创作艺术作品，或者通过增强现实和虚拟现实等技术来创作更加沉浸式的艺术作品。同时，随着区块链技术的发展，数字艺术家们也可能利用区块链技术来保护他们的版权和知识产权。
数字艺术不仅是一种新的艺术形式，也是一种具有重要影响和价值的文化现象。数字艺术可以促进计算机技术的发展，推动科技创新和进步。数字艺术也可以启发人们的想象力和创造力，推动人类文明的进步和发展。数字艺术也是一种独立的艺术形式，它可以满足人们对于美的追求和表达情感的需求，丰富人们的精神生活和文化体验。
回顾数字艺术的发展历程，我们可以看到它从简单的二维图像到复杂的三维模型，从静态的图像到动态的动画，不断发展壮大。同时，数字艺术也具有重要影响和价值，它不仅可以促进计算机技术的发展和推动人类文明的进步和发展，也可以满足人们对于美的追求和表达情感的需求。在未来，随着技术的不断发展和人们审美观念的不断变化，我们相信数字艺术将会继续发展和演变，成为更加丰富多样的文化现象。
